李梅油畫花卉《勿忘我》欣賞
成交價:單位rmb未成交 尺寸:100×80cm 年代:1996年作 作者:李梅 材質:布面油畫 簽名:馬路一九九六年五月二十二日 說明:馬路(1958-)北京人?,F為中央美院油畫系列主任、副教授。1982年畢業于中央美術學院油畫系。1982-84年入德國漢堡造型藝術學院學習。1984年回國后一直任教于中央美院。1994年作品《養兒之喜》獲優秀獎。作品曾多次參加“中國現代藝術展”、“中國表現藝術展”、“第七屆全國美展”、“中國油畫年展”、“杜塞爾多夫國際藝術大展”等重大展覽。作品為香港大學馮平山博物館及海內外藏家廣泛收藏。出版有《中國現代藝術品評叢書—馬路》專集。 馬路對20世紀末中國美術的貢獻在于他用新表現主義的風格記錄了中國一個焦躁而混亂的時代。在這個時代里,傳統的思維大廈轟然倒地,而新的精神支柱甚至還未找到奠基點。當然,馬路的藝術只是畫家心境的無奈自由,但因其感情的真摯和直覺的銳利而具備了闡現實文化的意義。同時,馬路在色彩和造型上的出色追求表明,他不僅曾經是新表現主義在中國的始作俑者,而且也是一個只傾聽自己心靈歌唱的藝術家。在馬路一系列時而疾風驟雨、時而喃喃自語的作品中,西方的圣樂在逐漸遠,而東方的智者之聲日益高亢,這既值得鼓舞又使人憂慮,因為內容與形式已經使馬路顯出某種彷徨和局促?!恶R路》中國現代藝術品評叢書 馬路的每一幅作品都有具體的形象作為依據。不論是事先設想的,還是在繪畫過程中浮現的,都來自身邊生活中的形象,而畫家的責任通常是將幾個具體形象的聚合和改造。這并不意味著畫面形象與日常視覺感受的簡單對應,因為形象在馬路眼中不光是畫面的主體,背景、環境和前后空間同樣具有意義。于是空與實的交替轉換打破了日常習慣的視覺經驗和傳統的視覺和諧,同時具有某種象征意義。 馬路在作畫之前常常存在著兩種創作狀態:一種是有一個較明確而是相對概念化的設想,表達一種顯見的思想或情感;一種則是擯棄理性的設計,而以含糊的感覺為依托。無論面對何種狀態,馬路都遵從畫面,在繪畫過程不斷修正最初的構思和形象;或者心隨“繪畫的邏輯”,并與其配合,使含糊的感覺不斷具體而明晰。其中繪畫與靜觀、體會和想象不斷交替反復。 “最后的結果,往往超越了我的思維能力,使我覺得我的思想不如我的繪畫更接近真理?!薄吨袊敶彤嫭F狀》1993版 從1989年以來,馬路的藝術風格出現了相對穩定的趨勢,題材和主題逐漸退隱,而以意象和形式來直接打動觀眾。意象指畫面上一切可以辨認的人物、環境和物體,但作品的目的又不在表現具體的選擇?!子ⅲ佬g評論家)
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